與靳叔一席話，獲益良多。認識靳埭強先生起碼十多年，雖然在不同場合有交往，甚至共同為一些公職委員會服務，但從未有機會敞開靈魂，促膝而談。這位一代設計宗師竟是極為感性、無所不談的話匣子。靳叔儼如一本設計掌故活字典，是香港設計發(fā)展史百科全書，對廣告與設計之間的關系、歷史、淵源，娓娓道來。他愛思考，有自己一套哲學：設計源于生活，藝術(shù)得自心源。數(shù)十年，靳埭強三個字，與設計、藝術(shù)、教育三件事結(jié)下不解緣。
倫：靳叔，龍吟榜每期人物專訪，都是一些廣告創(chuàng)作人，至盡都未嘗訪問過純設計的創(chuàng)作人，很想與你探討一下廣告與設計之間的關系。在香港，廣告和設計是分家的。
靳：(急急糾正)本來是分的。以往統(tǒng)稱「商業(yè)美術(shù)」！
倫：何時的事？
靳：這是五、六十年代的事了，那時Henry Steiner(石漢瑞，香港設計鼻祖)剛登陸香港。其實「商業(yè)美術(shù)」在國外發(fā)展歷史悠久，工業(yè)革命除了帶來產(chǎn)品的革命，還帶來了graphic design(平面設計)。在國外，有規(guī)模龐大的廣告公司，而規(guī)模龐大的跨國設計公司也很早就出來了。例如Pentagram，行伙伴制，組織龐大，殿堂級設計師云集；又例如由設計演變至企業(yè)形象的Walter Landor，相信也不必多介紹。
設計與生活是息息相關，設計作為一個行業(yè)，漸成氣候，廣告公司需要設計師，也有in-house(企業(yè)內(nèi)置)廣告部，甚至雜志書版設計、包裝設計、櫥窗設計等等，發(fā)展比較清晰。
倫：六十年代的廣告設計不分家，發(fā)展到七、八十年代又如何？
靳：七十年代開始，到八十年代已壁壘分明。七十年代初已經(jīng)有數(shù)家專業(yè)設計公司出現(xiàn)，如恒美商業(yè)設計(Graphic Atelier， DDB恒美廣告前身)。
倫：這時期你已經(jīng)投身設計行列了？
靳：對，我第一份工作是在日資玉屋百貨公司任設計員，事無大小都要做，由意念至執(zhí)行，幸好老板很放手，自由度很大，甚有發(fā)揮。在玉屋做了一年。后來加入恒美商業(yè)設計，一做七年。
倫：可否一談你學習設計和入行的經(jīng)歷？
靳：我的基礎是平面設計。當時我念的是中大校外進修部兩年制文憑課程，理工、甚至工專都尚未成立。
祖籍番禺的靳埭強選讀設計是很偶然的，緣分、無心插柳是他常掛在嘴邊的話。靳叔從小就喜歡藝術(shù)，祖父是位設計師，在番禺做庭園設計，如泥塑、灰塑、浮雕、石山、壁畫等。
隨祖父在故鄉(xiāng)生活十年，跟他畫畫、刻圖章，對藝術(shù)的喜愛自此而起；后來到香港，與當裁縫的父親伎倆，家貧輟學。15歲當上裁縫學徒，一做十年。
靳：我比較沉穩(wěn)，沒有想太多，那個年頭，謀生有一技之長，總是好的，沒有人說藝術(shù)可以當飯吃，我也心無旁騖，當時一般香港人，工余賭賭馬、搓搓麻將，我總覺得不是味兒，開始看很多書，思考了很多，發(fā)發(fā)白日夢，寫寫日記、雜文，是個文藝青年。
我問自己，既然喜歡藝術(shù)，為何不當畫家？于是就跑去跟伯父靳微天學了兩年水彩、素描等基礎功，那時也很苦，當裁縫工作時間長，只有星期日有半天假期，都用來上美術(shù)班，對藝術(shù)的興趣，再一次被喚起；又嫌學得不夠，于是跑去看畫展，看到王無邪的展覽，深深被打動。
王無邪在中大校外進修部策劃的課程開班，大學課程是我造夢也不敢想象的，我在廣州只念到初中二，但當時我只一心想報讀王無邪的課程，也不管是教什么，是設計嗎？機緣巧合，就學了設計。
倫：設計是學什么？
靳：很全面。留學德國的鐘培正是我設計啟蒙老師之一，我們的師資都是大師級。如黃沾，他講創(chuàng)意、文案、策劃，上他的課，娛樂性豐富，又講歷史，又有典故，還有粗口供應。
我們也要學公關！是香港公關始祖鄭郁郎教的，鄭公每一課都邀請客座講師，如中文運用請來了潘小盤，當年他已教授危機管理，十分管用。
其它知名的講師，還有教草圖的陳兆棠(陳慶祥、陳禎祥長兄)，當時他仍是格蘭廣告的美術(shù)總監(jiān)，無限電視開臺，陳兆棠帶了兩位設計師—施養(yǎng)德和徐榕生加入無線，成立美術(shù)部，甚為成功，這是后來的事了。設計學了三個月后，我就轉(zhuǎn)行了。
倫：轉(zhuǎn)做百貨公司的窗櫥設計？
靳：對。是同學呂立動介紹的。我也很大掙扎，放棄干了十年的洋服工作，沒有人能告訴我這抉擇是對似乎錯。父親覺得我已長大，就隨我的。而我也利用工余時間學習，每天晚上都找科目上課，兩年把整個設計課程念完。課程念了一年，就被鐘培正賞識，請我加入他開的恒美商業(yè)設計。
倫：回想當時轉(zhuǎn)行時的感受如何？
靳：當時很喜歡上那些課，最強烈的感覺是「鐘意」(喜愛)，做這份工，覺得好玩，「鐘意」。
倫：怎樣「鐘意」？
靳：以前做裁縫時，天天很刻板地根據(jù)尺寸去剪裁，樣板式，無從發(fā)揮想象力。做窗櫥設計，沒有必要依循的規(guī)矩，只要在限定時間內(nèi)，與同事一起，把自己的想法完成。那是一個過程，當然也不是易事，資源短缺、設備不足、要干粗活、勝在有問題要自己解決，完成后出來的是一件作品，自己很「鐘意」，又會有人欣賞。這與我自己喜愛的美術(shù)很接近。
靳埭強初學藝術(shù)時，不太了解何為設計，尤其抗拒「商業(yè)美術(shù)」，這名詞毫不清高；可幸當時拍擋都是年青人，又志同道合，前途嗎？隨緣吧！有得發(fā)揮，又有滿足感，薪水不高，比當裁縫更低，也不計較。被老師邀過檔，也不是甘辭后幣，而是因為可進入正統(tǒng)設計公司，追隨老師學習，專業(yè)一些，全面一些，不用只對著櫥窗了。當時香港仍未對設計作出肯定，行業(yè)也正在摸索，老板也在生意上摸索，鐘培正是學設計，善于辨別好壞。當然靳叔潛質(zhì)優(yōu)厚，受老板賞識、重用、當時的訓練已經(jīng)是思考為主，技巧次之。
倫：其實你走過六十年代，七十年代，八十年代，九十年代，到二十一世紀，你見證了很多不同的設計潮流……
靳：香港剛剛起步嗎，經(jīng)濟剛剛發(fā)展，剛剛同步，我也剛剛開始做設計工作。
倫：有沒有深刻的體會？如何定位每一個年代，各年代有沒有什么大趨勢？
靳：六十年代是萌芽期，主要受Bauhaus影響，王無邪平面設計教育的基礎，就是由此而來，鐘培正也是留學德國，很Bauhaus的；我們那個時代，很喜歡現(xiàn)代藝術(shù)、視覺藝術(shù)。我在學習時期，崇尚西化、是基礎訓練，所以做設計，就能做到一些似摸似樣的東西，與以前的落后大大不同。當時的成功是基于一種劇變。
到七十年代初，我們開始思考這是否正確，是否最有代表性；我學書體(字體、typography)12節(jié)中，只有兩節(jié)是中文書體，香港是殖民地，一切以英文為主，究竟這是否正確？到自己教學，認真思考如何傳授中文書體技巧；于是自己開始作資料搜集，在策劃這些基本設計課程時，我也要把它改變過來，加入一些本地文化的元素。
原來本地化風格最早于七十年代已開始！
造成氣候也是當代設計師喜歡參加比賽，靳叔很驕傲他還未畢業(yè)就已獲獎無數(shù)，真是「盲拳打死老師傅」，所以很快就打出名堂。
除了出名，比賽目的在于鍛煉，在于自我要求，超越他人。
參加國際性比賽，帶來大體會，不是得獎心得，而是本身文化的反思。
自己的作品已經(jīng)和大師級看來差不多，表面上已經(jīng)追得很貼近，為何總無人欣賞？
痛定思痛，自己反思，體會到自己的市場、文化有別與外國，應有屬于自己的特質(zhì)。
所以，七十年代中至八十年代初的十年間，香港一群心態(tài)接近的設計人，不約而同在本土文化尋找出路，形成一股趨勢，很中國、很東方風格的作品陸陸續(xù)續(xù)出現(xiàn)；也開始受到國外注目，也開始贏得國際獎項。
靳叔領悟到，創(chuàng)意，不是沿用別人的方式。不過他自謙地說香港風格不是全由他創(chuàng)，石漢瑞早于六十年代登陸香港，喜愛這里的一事一物，融入設計，此類風格的作品頗多。加上當時本土青年設計師也循這一方向走，香港風格就形成了。
倫：由六十年代走到今天，設計經(jīng)過一段發(fā)光發(fā)熱的年代，可否比較一下設計和廣告在這時期的發(fā)展？
靳：廣告尚未有這么大的本土化發(fā)展，本土設計公司風頭一時無關；反觀七十年代的廣告界，是跨國公司的天下，美術(shù)指導仍是由外國人掌舵。不是說沒有華人銳意于廣告發(fā)展，例如謝宏中創(chuàng)辦恒美廣告，還有黃沾等，但始終是少。以我自己來說，在恒美廣告，涉獵廣告兩年，但始終自己是平面設計背景，對廣告的研究不深，也不是自己最愛，所以后來專攻設計。我有一些助手選擇留在廣告發(fā)展，成就也不凡。
話說回來，廣告的發(fā)展，雖沒有設計那么凌厲，其實已經(jīng)開始啟動，而廣告與設計也看著不可分割的互動，有一班介乎廣告與設計之間的人，如施養(yǎng)德的LTZ，標榜是廣告公司，但工作是設計為主，直至與友人創(chuàng)辦People(精英廣告Grey的前身)才正式全身投入廣告；后期如陳幼堅，他是「大一」(設計學校)的第一批學員，也先是廣告人，在堂皇廣告當美指，后來才專攻設計；又如蔡啟仁，也是我「大一」的學生，也是在廣告做過一陣子，他在Young Nichol(DDB前身)。廣告的本土化推動，早期借助于設計的力量也不小。
倫：聽你道來，設計的步伐比較快，早于廣告找到自己的立足點。
靳：設計的定位早于八十年代已經(jīng)成形，國際間很受注目，七十年代只有一個石漢瑞為代表，八十年代人才輩出，在國際排行榜上名列前茅。
廣告多是翻譯，不是原創(chuàng)。
4A廣告創(chuàng)意獎始于1984，設計師會早于1975年已舉辦第一屆Annual Show(年獎)，雖然以設計為主，但也有廣告類別，廣告公司的美指都有參賽。
倫：八十年代設計大放異彩，到九十年代又如何？
靳：發(fā)展得很好，九七前經(jīng)濟意想不到地膨脹，跨國的設計公司紛紛加入競爭，壓力很大。但競爭是好事，刺激水準，促使本地設計師更專業(yè)。行業(yè)不停在變，我自己、公司也不停在變。我們是在1976與同事張樹燊一起創(chuàng)辦SS Design(新思域設計)，就是現(xiàn)在公司的前身，1982年，張到紐約發(fā)展，公司改名為靳埭強設計，劉小糠正式成為業(yè)務伙伴，那時他已在公司八年，再改為靳與劉，那是1997年的事了。
倫：變化頗多，作業(yè)形式有改變嗎？
靳：從一個由設計師帶著幾個助手的形式，進化到更全面更專業(yè)，我們不斷激發(fā)自己例如到后來做很多大機構(gòu)的CI(企業(yè)形象設計)，已不是商標那么簡單，牽涉到市場學，品牌、包裝、形象、產(chǎn)品策略、目標市場、銷售點策略、陳列品，甚至室內(nèi)裝潢，完全與CI有關。
靳叔心系神州，中國作為一個市場、作為故鄉(xiāng)、作為教育理想，都叫靳叔永不言休。九七前后，也見變化。
倫：中國作為一個市場，對你的工作有什么影響？大嗎？
靳：中國市場很重要，變化多端，每一個年代與我們的關系都不一樣。七十年代，我們?nèi)床簧线�，只是在文化范圍挖一些東西；改革開放后，我有機會恢復與中國的交往，1979一次與廣州美術(shù)學院交流，我們的傳播觀點和教育理念對這學校起了巨大的沖擊，更成為全國龍頭學院；這也是我與中國設計圈四分之一世紀關系的起點，此后時有接觸交流，差不多是見證了中國graphic design的發(fā)展。
倫：對你的作品和香港設計風氣有無影響？
靳：透過學術(shù)交流，對自己把中國文化引融入設計的理念，更有信心，設計與我們中國人生活密切，覺得自己的路線是對。至于生意，初期根本沒有，要到八十年代中，才慢慢現(xiàn)商機。由于一些早期與國營單位的接觸，而導致后來
1980年設計中國銀行標志的機緣，當時相當特殊，費用對他們來說更是天文數(shù)字，不可思議，國家級的商標設計，數(shù)十元而已(一笑)。真正有接中國客戶的工作，要到九十年代才接軌，客戶在進步，市場在進步，要求在進步，可以溝通了，如果自己愿意以比較特殊的態(tài)度去對待，是可以做的，生意是在九七前后比較多。
倫：何為特殊態(tài)度，是妥協(xié)嗎？要作出很大的讓步嗎？
靳：你是說設計意念的讓步？我從事商業(yè)設計，不稱之為妥協(xié)，比較注重溝通，我也不是以設計師身份溝通，也不是設計后，到提案時才有交流。我的提案是一個過程，不是做一堆作品給客戶選，中國客戶也一樣，從未覺得特別不同，特別困難。我們的客戶算是棘手的，找得我們，要求一定高，這樣我更喜歡；當然也有些客戶很「放手」，但我也不因此而松懈。我雖然喜拿獎，得獎作品，是客觀學術(shù)的評定，是商譽的「花紅」，對整個本地行業(yè)的提升；但我最關心的倒是大眾對作品的看法，最開心莫過于客戶告訴我，用了我的設計，商品銷量大增，是最鼓舞、滿足的消息。
淪：90年代的你的客戶當中，中國客戶占多少？
靳：不多，不到一成。九七前，公司以服務本地市場為主。
倫：為何強調(diào)九七前，之后是否有變化？
靳：九氣香港設計環(huán)境倒退。經(jīng)濟的倒退令競爭不健康，客戶連公道地用設計、對設計師起碼的尊重都沒有：例如我堅持設計不應比稿，要比也應付提案費，這是一種有酬勞的服務；現(xiàn)在有些公司的設計項目，十家八家比稿是稀松平常的事，浪費設計資源甚大，當中只有一家公司能以費用填補比稿成本，九家完全虧耗。以前，我們面對中國大陸客戶時，往往在價格和條件上都要作出一些妥協(xié)，但九工后，差距愈來愈少，現(xiàn)在已不算是妥協(xié)了。例如我堅持訂合約時就要收訂金，他們很不習慣，說我不喜歡怎么辦，我說訂金是rejection fee(退稿費)呀，好，妥協(xié)吧，我們把訂金由70%減至50%，坦白說，現(xiàn)香港收不到70%，不就是倒退嗎？
九七后，我中國客戶占的比例增長了很多，公司長期有中國客戶的項目在進行中，有時還不只一個，與以前相比，一年只有一、兩個案子，大大不同。
倫：可否比較一下，現(xiàn)在為中國和香港客戶提供的設計，有沒有分別？
靳：中國企業(yè)越來越成熟，品牌意識越來越強，比較少單獨個案如個別包裝之類，比較多是品牌意識強烈的，如整體視覺系統(tǒng)；中國工業(yè)規(guī)模大，香港工業(yè)式微，有都是規(guī)模小，其他是代理；整體品牌視覺系統(tǒng)，不是沒有，例如最近的屈臣氏，但真的很少了。
倫：你在深圳設立辦事處，是否銳意中國發(fā)展？
靳：這不是一個簡單的課題，我對中國有十分深的淵源、情結(jié)。
早于80年代，我已在思考，我來自中國，香港是我第二故鄉(xiāng)，在這里做設計工作，這片土地把我培養(yǎng)出來，我香港設計師的身份，是肯定的；后來香港有信心危機，很多人移民，離棄香港，但我比1982年中英聯(lián)合聲名更早已聲明不會離開香港，我是中國人，我的作品屬于我個人之外，是屬于香港、中國、然后我才伸延至亞洲、世界。我早已立定主意，也令我早于其他人與中國交流，當時我的作品為中國帶來的震蕩、影響、他們的贊嘆、推崇、讓我深深感受到國家需要我。
撇開生意不談，意識上我是中國設計師，服務中國市場是理所當然，我的心早已打開，全面投入，只差時機而已。
80年代為中國銀行設計的標志，也為90年代初中國銀行全面CI項目鋪好路，規(guī)劃全中國的門面，到香港九七后要上市，香港的分行才請我規(guī)劃沿用中國的系統(tǒng)。
門打開了，之后全面投入是理所當然，在深圳辦事處是順理成章了。在服務上，香港遙距總有掣肘，如帳務等問題，加上這是正正式式的投入，很明確的訊息。
在教育方面，靳叔數(shù)十年來，作育英才、薪火相傳，不遺余力。
一段鮮為人知的歷史，「大一」設計學院，是靳埭強先生和呂立動與五位志同道合的友人創(chuàng)辦，他還是第一任副校長。
其后創(chuàng)辦「正形」設計學院，就較廣為人知。在中、港、臺各學術(shù)機構(gòu)演講、授課、著書立說，傳授經(jīng)驗心得，更不在話下。
教育，是靳叔永不言休的使命。
倫：你近年花很多時間從事教育工作。
靳：不是近年，是一直以來的事，我做了三年設計就已經(jīng)投入教學了，開過設計學�！复笠弧�、「正形」……「正形」二十年了，發(fā)展很好；在大陸，我不能不關心教育，這是身份的可定，我可能比較自大，我想我的作用不僅是當一個好的設計師，搞好自己的設計公司，在國際間出名；我是心系整個行業(yè)，很自豪香港設計被世界肯定，除日本外，香港在亞洲的領導地位毋庸置疑，今日，我不滿足于這成就只屬香港，中國絕對有條件成為新世紀世界的新力量。
倫：是基于什么因素？
靳：是社會，經(jīng)濟的力量，反之，我不認為是個別的人，七、八十年代沒有靳埭強又會有別個出現(xiàn)，香港設計一樣蓬勃發(fā)展。
倫：你很強調(diào)客觀條件可以造就成功人物。
靳：無論是誰，21世紀中國一定有很有分量的東西出來，除非經(jīng)濟走回頭路。正因自己關心，全心全意的付出，也得到響應的反芻，尊重，這不是國家政策，而是潮流大勢，這影響更重要。年青人、設計學生，他們有很大的渴求，為何不滿足他們？
倫：你花多少時間在教育？
靳：很多，起碼三分之一，這包括寫書，演講，我已出版了十多套書，我的設計叢書已出了六冊，分門別類，各有架構(gòu)，理論基礎，執(zhí)行細節(jié)；海報設計一冊基本上就是平面設計教科書。
倫：你看和分析事情，很學術(shù)，是天生教育家。
靳：不敢當，王無邪才是。我有兩個老師：一個是王無邪，一個是我的水墨畫老師呂壽琨。在他們身上，我學到不只是設計、創(chuàng)意，而是邏輯思考，啟發(fā)我以同樣態(tài)度對待每一課題，也幫助我啟發(fā)別人，引導分析。
靳埭強先生是眾人偶像，問大師可有偶像？
靳：偶像多的是 。就學時期涉獵歐美、日本大師作品，對Paul Rand尤為推崇，他是耶魯大學平面設計教授，很多經(jīng)典商標都出自他手筆，如IBM、Westinghouse，他的海報、書體，簡潔、觀念性特強，藝術(shù)性特高，影響著一世代的美國設計潮流，如Pushpin Studio，他也影響著我早期的設計風格。此外美國西岸的Saul Bass也是我的偶像之一，很多經(jīng)典電影海報、片頭都是他的作品，如「夢斷城西」。
另外我也喜歡日本設計，日本文化受中國文化影響，結(jié)合現(xiàn)代化的graphic design，例如與Paul Rand齊名的東方巨匠龜倉雄策，二者卒于同一年，二者都是我偶像。
遙記當年訪美，透過文化部約見Paul Rand，但終于緣慳一面；直至很多很多年后，我出席一國際論壇作演講嘉賓，另一項目是東西方巨匠Paul Rand與龜倉對話，得以認識二人。之后與Paul Rand時有通信。
龜倉是第一代Bauhaus風格的日本設計師，我也訪問過他，他晚年編
了二十冊Creation也收錄了我的作品，我是唯一被推介的香港人，中國籍的設計師。
當然不得不提剛歿(2002年初)的田中一光，他的漢字字體的設計運用成就很高。另外一位好朋友杉蒲康平，他是書籍設計的高人，熱愛亞洲文化，每次討論都會被他問到一些中國文化的冷門問題。
還有尚在生的永井一正，已七、八十歲了，已有很強烈的個人風格，但他竟能完全擯棄，另創(chuàng)新風格，更強更勁，年年有新作，令人佩服。
田中、龜倉，在去世之年都有新作�？吹竭@些大師，令我感到設計是長壽的工作，愈老可以愈辣。
我是不會言退休的。
倫：很多設計大師都是上了年紀，廣告則絕無僅有；中外都有一些風光一時的創(chuàng)作人，但整個架構(gòu)不會讓你創(chuàng)作到老，自自然然要做所謂「行政」工作，這已是幸運的一群，不幸的，早已被淘汰，年青的看不起年長的一代。
靳：可能是廣告一定要緊貼潮流，老的一輩已失去觸覺。在日本設計界這情形也常見，三十來歲的設計師冒起而成大師，橫尾忠側(cè)廿多歲就有宣布自己死亡的驚人之舉，很奇特的一個人。廣告界也有偶像級人物，例如Bill Bernbach。數(shù)「猛人」都是老一輩為多。
大師對抄襲成風，痛心疾首。對知其然而不知其所以然，只求形似，神采欠奉的設計，更深惡痛絕。
靳：說到潮流，有大趨勢是自然的事，但一窩蜂、抄襲成風，是大問題。世界到了地球村的地步，一言一體，就很沉悶了，我不是反對一體化的溝通概念，但世界應多元，復式、多文化，每一個設計師有自己的背景，做自己的東西，發(fā)酵形成一個豐富的大文化。今天不同了，工具是一臺電腦，無思考，做出雷同的東西，我信奉設計的基準是求異不求同，所以每一個設計方案是不會一樣的，我有自己總的方向，總的風格，但也是挖掘每個客戶的文化，特質(zhì)而成靈感源泉，反饋于設計，有些設計師是一套方案用到底，例如字體解構(gòu)，本由Cussons始創(chuàng)，他重視原創(chuàng)，堅持意念，一眾設計師不求甚解，不理對錯，沒有概念，沒有創(chuàng)意、一窩蜂使用，只因流行，只學表面。
倫：有什么解救？
靳：教育就很重要，教學生要學什么，怎么做，什么重要，不要重形式、重科技、重發(fā)掘個人性格，個人感覺，要尋求touch，講心靈。
機緣、偶遇，命運的安排，生得逢時，走過了設計的黃金年代，從無到有。
靳：我其實很慶幸活在這黃金年代。剛好戰(zhàn)后，由貧窮開始，雖不至富裕，但也發(fā)展到小康；中國也從混亂演變到安定，有很大的潛質(zhì)成為極繁榮的時代，這是大環(huán)境。在個人層面，自己又剛好對此有興趣而進修，在此時，在香港這么公平的社會發(fā)展。上世紀是全世界graphic design歷史上的黃金世紀，本世紀能否超越是未知數(shù)，過去100年是最黃金，由1919年Bauhaus創(chuàng)立，大量令人驚訝的作品涌現(xiàn)，戰(zhàn)后發(fā)揚光大。我雖起步晚，但急起直追，沖上去，在世界上能登上殿堂，與其他大師108名好漢齊名，是難得的。
倫：靳叔，假若你不是遇上設計的浪，你也會在別的領域，發(fā)熱發(fā)光。
靳：可能吧。在低潮時，我是能保持眾人皆醉我獨醒。
這令我想起一段往事，年少時曾單戀一位女孩子，很投契，過了一段日子，終于要開口示愛，卻遭拒絕，但她竟對我說，她一生中有兩個重要人物，一個是母親，另一個是我，何解？她說我是一個不平凡的人，與普通年青人不同，她說她不配。當時我尚未做設計，但同輩的人都已看到我他日成就不凡。
在香港要醉容易清醒難。
靳叔年青時體弱多病，病榻中常思考，竟然想到假若生命終結(jié)會如何，沒有個世界留下什么，人生有何意義？貝多芬遺留了音樂給世界，是英雄，自己是否要做個繪畫英雄？這是到今天都在問的問題，演講時，他常以「創(chuàng)造就是人生的意義」作結(jié)，但，是嗎？人生真的要為世界留下什么嗎？無為又有何不妥？不停地想，不停地問。
感性的大師不停地想，不停地問。
永不言休，永不言退。
倫潔瑩
廣告人，喜舞文弄墨，性好藝術(shù)，自幼習畫，深深欽佩香港當代藝術(shù)家，對近代新水墨運動推崇備至。
廣告生涯廿多年中，曾從事創(chuàng)作、策劃、營運以至集大成之品牌創(chuàng)建工作，接觸面及線上、線下、網(wǎng)上、網(wǎng)下，足跡遍中港臺。她深信人應回饋社會，故身兼多項公眾服務公職，也曾是最多產(chǎn)的公益廣告人之一，她堅信知識轉(zhuǎn)移可帶來進步，對教育的投入不遺余力。倫潔瑩曾任職于香港李奧貝納、臺灣李奧貝納、香港麥肯、臺灣靈智，科網(wǎng)熱期間轉(zhuǎn)投女性網(wǎng)站miclub.com，回歸廣告后任Amold亞太區(qū)品牌創(chuàng)建總監(jiān)至今。